Une œuvre d'art primée alliant architecture et art

Un centre d'une expressivité exceptionnelle 

Une œuvre d'art primée alliant architecture et art

Un centre d'une expressivité exceptionnelle 

La Mensa, connue sous le nom de 'Studentenhaus' et construite entre 1965 et 1970, est un bâtiment multifonctionnel modulé en continu avec une grande cuisine pour plus de 3000 repas par jour. Le bâtiment a été construit sur une surface de 60 x 60 m en béton brut de décoffrage.

Mais la Mensa est bien plus que cela. Il s'agit d'une œuvre d'art totale, primée, alliant architecture et art - l'art de la construction à l'état pur, qui a reçu une reconnaissance internationale grâce à la collaboration géniale entre l'architecte Walter Schrempf et le sculpteur Otto Herbert Hajek et qui est classée monument historique depuis 1997.

Pour la collaboration exceptionnellement fructueuse entre le sculpteur Otto Herbert Hajek et l'architecte Walter Schrempf, tous deux ont reçu en 1969 le prix d'architecture allemand décerné par la Fédération des architectes allemands de la Sarre. Le jury, présidé par Harald Deilmann, a apprécié le bâtiment en 1969 de la manière suivante :

Avec le nouvelle Mensa, l'université s'est dotée d'un centre d'une force d'expression exceptionnelle qui, au-delà de sa vocation première, sera en mesure de répondre aux multiples besoins de communication de la vie estudiantine. On peut dire que ce bâtiment, grâce à l'interprétation unique de l'architecture et des arts plastiques, gagnera en importance bien au-delà des frontières de la Sarre. Il convient de mentionner tout particulièrement le courage dont a fait preuve le maître d'ouvrage public en prenant ce risque. Le Jury BDA

L'idée centrale du projet est la conception sculpturale du bâtiment, dans la mesure où des éléments traversant les façades, en saillie et en retrait, imbriquent l'espace intérieur et extérieur. La salle à manger de 60 x 30 m constitue l'espace central monumental. Elle est ordonnée par des sculptures spatiales géométriques en béton et en bois suspendues au plafond à caissons de 5,5 m de haut et devient elle-même partie intégrante de la sculpture architecturale grâce à des murs en relief s'étendant vers l'extérieur.

L'artiste a conçu la grande sculpture praticable avec ce qu'il appelle des "chemins de couleurs" dans les couleurs primaires bleu, orange, jaune et blanc. Cela se poursuit dans les installations extérieures du bâtiment, notamment sur le parvis avec un "jardin de roses", un grand champ de stèles en béton de formes et de couleurs différentes, disposées en série. Mais l'idée d'une roseraie est venue de l'architecte, qui voulait y faire fleurir des roses de palissandre tout au long de l'année. Hajek a réfléchi à cette idée et a décidé de faire des roses artificielles en béton.